文 | 犀牛娱乐，作者｜冷罐头，编辑｜朴芳

耽改101第一枪，猝不及防的爆了。

除热度稳居各大榜单前列外，其商业变现能力也得到了有力的佐证。

在优酷展开的“追更吧！山人”活动中，为换取《山河令》加更福利，“山人”们已贡献了一亿块琉璃甲，累计金额约在两千万以上。其中仅榜首一人，便氪金两万有余，将优酷会员续费到了两百年之后。各方面都说明，《山河令》已经成为了平台新一轮的“财富密码”。

早在开播前，《山河令》在“耽改101”中的存在感并不强，甚至并不被看好。原著《天涯客》虽出自P大之手，但与之前达到爆款量级的作品相比，其在网文圈的影响力仍有些逊色。从制作来看，并非是布景、服化道精美的大体量剧集。两位男主也曾被网友批为“演技差、攻受难辨”。

在这样的情况下，有不少人认为，《山河令》之所以能在“硬件”不足的条件下成为黑马，靠的便是剧集尺度之大。通过“骚话连篇”的温客行明里暗里的露骨言行，而深得腐女心。

但综合剧集内容、大众反馈和其破圈逻辑来看，似乎并不止于此。在这背后，爆款耽美剧的创作方法论，也开始浮出水面。

先是好剧，才能是好的耽改剧

“但渡无所苦，我自迎接汝。”

“你叫我名字怎么叫得这么好听啊。”

“世界上最可爱的人，是腰细腿长又嘴硬心软的人。”

与普遍打“擦边球”的国产耽改剧相比，“美人骚话攻”温客行的台词输出，的确足够“直球”。剧中断袖、舔伤口等情节的编排，也足够露骨，扎扎实实地戳中了受众群体的嗨点，为剧集的热度发酵贡献了不小的力量。

但过度夸大“大尺度”的功效，将《山河令》达到爆款体量完全归因于此，却是有失偏颇的。

事实上，近几年优质bl泰剧的大量输入，已经抬升了bl剧的门槛，助力腐女群体建立起了良好的审美体系，几句令人浮想联翩的台词，并不能轻易俘获受众。且要论及尺度，国产耽改剧与日泰等国的“真耽美”，是不可同日而语的。

回顾《山河令》的破圈之路，仍然是以口碑发酵为基点，形成圈层效应，在热度达到“小爆”量级后，通过新武侠、群像羁绊、财富密码等点，实现多维度破圈，在bg和武侠受众中也引发了一定的声量。

遥想2月22日，《山河令》上线当晚，赞誉声和非议声是参半的，“好看”的声量并未形成压倒性优势。吐槽制作寒酸、双男主丑、演技差、攻受莫辨等声音比比皆是。

但用网友的话说“剧组穷？塑料感？没关系！谁让我们有个好编剧”，从第二集开始，持续高能的剧情和高饱和度的人物塑造直接为《山河令》扳回一城，舆论风向逐渐向一侧靠拢。

从剧集内容来看，“新武侠”不是噱头，《山河令》的确做出了“耽改+武侠江湖”的大胆尝试，七窍三秋钉、天窗、鬼谷、五湖盟、琉璃甲……诸多元素叠加起来，再加上渗透在剧中的侠义精神和唯美打戏，当真颇具武侠片的风韵。谈到“国风新武侠”的打戏特点，动作导演郭亚莎认为主要体现在两个方面。第一，现在的动作拍摄，灯光、服装、道具、技术都有很大进步，呈现出来的画面自然更好，第二，以前更注重腰马合一，招式过于夸张，现在的武侠更注重画面唯美。

在耽改之下，对“新武侠”的探索为观众带来了耳目一新的体验，且颇具行业意义。

从对节奏的把控来看，《山河令》也直击当下快节奏的审美取向，无论是双男主线还是江湖线，都进展迅速。

尽管与其他类型的剧集相比，耽改剧的受众群体黏性高、声量大，但需要明确的是，耽改剧与所有类型的剧集一样，在逻辑关系上，要首先是一部好剧，才有机会成为一部优质的耽改剧。

耽改剧领域，原著粉与书粉的羁绊

要论《山河令》的口碑发酵，原著粉可谓是在前期贡献了不小的力量。

据坊间传闻所说，《山河令》的编剧是P大的忠实读者，对原著《天涯客》可以用“倒背如流”来形容。所以对剧情的编排和对名场面的还原，都深得原著粉心。

回顾2019年的“bl之光”《陈情令》，也同样是凭借着尊重原著，而俘获了原著粉。

虽然其在开播前曾深陷“加入bg 线、女主加戏、魔改”等舆论漩涡中，甚至有不少原著粉在开播前已加入抵制行列。但最终剧中从服化道到台词的高度还原，还是“打脸”了不少原著粉，助力其迅速出圈。

事实上，耽改剧先天就有着独特的基因，与其他类型的IP改编剧集相比，耽改剧受众与原著受众间的关系更为密切，剧粉与书粉受众具有更高的重合覆盖率，在指向性上更加鲜明。

所以在影视化的过程中，明确原著粉的诉求，对其进行正向的处理，就成为了现阶段耽改剧能否实现热度汇聚和口碑发酵的重要一环。

在近几年的IP影视化领域，“魔改”一直是高频词汇。一方面，文学创作与影视作品创作有着天然的差异性，在影视化的过程中，势必要更注重故事线的戏剧张力和话题性，且常常以击中多圈层受众作为目标，在改编过程中加入部分“泛化”剧集受众的因素。

谈到从小说到剧集的改编经验，《山河令》的导演李宏宇直言：“怎么把文字的东西变成一个画面的东西，这相对来说是比较困难的。看一个小说或者看一个剧本，第一时间必须有一个镜头感在脑海里面。所以我们每天都要去跟动作指导沟通，几位导演也要沟通，这个戏究竟如何才能够表现出更好玩更有意境的东西。拍摄前我们做了大量的工作，有时候还做分镜头、分镜表，以前拍戏尤其是电视剧都很少用。”可以为剧集的影视化创作提供了新思路。

另一方面，影视领域的相关政策也愈发严苛，能否过审成为了影视化进程中重要的参照物，所以常常出现“矫枉过正”的局面。

但从近几年频出的耽改剧来看，为了扩大圈层影响或确保剧集顺利上映，而对剧情线进行大刀阔斧的改革甚至加入bg 线等“伤筋动骨”的处理方法，是必须要摒弃的。

在含蓄浪漫的东方美学中，在博大精深的汉字里，耽改剧也有很多让主角们“开口言爱”的方法。

爆款耽改剧的破圈逻辑

2016年，bl题材的网剧《上瘾》大火，直接捧红了剧中的两位男主。同时，也有不少蜂拥而至者渴望着分bl这杯羹。

但好景不长，在播出到12集时，《上瘾》就被一纸禁令强行下架。此后，关于bl题材的剧作禁令越来越多，标准愈发严苛。

巨大的市场空白和红利在前，耽改剧应运而生。2018年，同样改编自P大的《镇魂》上线，虽然在影视化的过程中，《镇魂》的故事线“元气大伤”，现在看来在逻辑线上也存在着不少bug，但在空虚的市场和两位主角“屎里雕花”的演技双重加持之下，仍成为了现象级的剧作。

2019年，改编自《魔道祖师》的《陈情令》，同样创造了巨大的热度和收益，且形成了一套成熟的产业链。以大IP+大体量投资＋大平台的“三大”模式，再次抬升了耽改剧的产业链配置。

从爆款项目的更迭来看，耽改剧在市场、受众和产业链上，全线趋于成熟。但从其破圈之路来看，在逻辑上仍然是相通的。

从《镇魂》到《陈情令》再到《山河令》，这三者走得都是以“真香”为突破点的路子。

虽然《镇魂》剧情线差、制作差，但却仍能凭借两位主演“逆袭”的辉煌，在现阶段几乎不存在被复制的可能性。但其中所体现出的双男主间cp感的重要性，在当下的语境中仍然适用。

《山河令》中温客行的饰演者龚俊“二次下海”的梗被网友们玩得不亦乐乎。不少人称，“演了那么多bg剧都没火，甚至被批木头演技的龚俊，在耽改剧中简直就像开了挂一样，求求他别再上岸了”。虽说有玩笑的成分在，但cp感对角色和演员本身的赋能，也清晰可见。

需要肯定的是，《山河令》的大热，与其“直球”有着密不可分的关系。在国产耽改剧普遍打擦边球的情况下，这种行为无异于挑动着观众的肾上腺素。两位男主与剧中的角色也相当“贴脸”。

但从耽改剧的破圈逻辑来看，需要明确的是，优质的剧情线和好的人设是“基础”，颜值、cp感、大尺度等则是“上层建筑”，切不可本末倒置。