《鳄鱼与牙签鸟》剧照，图片来源@豆瓣

文丨犀牛娱乐，作者丨肉狗，编辑丨朴芳

Q4季度的网剧市场古装剧控屏，且基本上做到了口碑热度双丰收，但在献礼剧后全面承接卫视黄金档片单的都市爱情剧，却成了尴尬的存在。

接档《谍战深海之惊蛰》率先在湖南卫视播出的《鳄鱼与牙签鸟》，目前仅拿到了4.7/3619人的豆瓣口碑成绩；紧随其后接档《奔腾年代》在东方卫视播出的《第二次也很美》，豆瓣评分同样未过及格线，为5.6/12015人；分别接档《奔腾年代》《归鸿》在浙江、江苏卫视播出的《乔安你好》，豆瓣评分虽至今未出，但从短评和其他社交平台上的观众反馈看，口碑大可能也在及格线以下。

至于在北京卫视播出不久的《热爱》，口碑也基本是“扑街预定”，观众评论反馈里诸如“三观不正”、“段子累积的小品”、“浪费了好演员”等声音越发明显。

口碑不及前作，收视成绩也存在一定差距。而网络话题热度方面，猫眼（电视剧+网络剧）全网热度榜TOP10目前也仅有一部《第二次也很美》。

大面积出现，大面积“哑火”，问题究竟出在哪儿？

觅得新切口却未出走旧胡同

创新是剧集市场发展的最大课题，也是国产都市情感剧亟需补齐的一大短板。《鳄鱼与牙签鸟》《第二次也很美》《乔安你好》《热爱》四部剧的故事风格、聚焦话题与以往其他剧集相比，都有些“另辟蹊径”的味道，剧中涉及到的工作和生活背景也称得上紧跟时代。

《鳄鱼与牙签鸟》从建筑和生态科学领域切入，聚焦“95后”留学生的追梦青春和“生态建筑”这个极其新颖的概念；《第二次也很美》故事涉及了“毕婚族”、“全职太太”“离婚争夺抚养权”“单亲育儿理念”等几大触达当下现实家庭生活的话题，男女主离婚律师和漫画家的职业选择也颇有新意；《乔安你好》延续了《你好乔安》的“职业女性成长”聚焦，但全面更换了演员阵容，并将故事背景设定在影视行业；《热爱》以喜剧风格铺展故事，讲述了“北漂”青年尚晋与北京姑娘李貌从恋爱小天地步入婚姻新围城的故事。

不仅如此，四部剧的一众主演也各有观众缘，《热爱》更汇聚了刘敏涛、牛莉、王晨光等众多具备不俗国民知名度的实力戏骨。

可惜的是，随着剧情的推进，故事风格和聚焦话题的“另辟蹊径”逐渐被套路化的剧情设定所累，都市情感剧中普遍存在的“为赋新词强说愁”的老问题也越发凸显。

《鳄鱼与牙签鸟》《第二次也很美》《乔安你好》的男女主人公情感发展模式都是“冤家型恋爱”，即从一开始有摩擦，然后又逐渐发现对方的优点，再相爱、误会、分开、认清真爱。另一方面，失业危机或丢了工作、冥冥之中有关联、前任危机、第三者、意外频发、巧合不断等都市情感剧的惯用“套路”，在这三部剧中也都有不同程度的体现。

《热爱》的问题除去没能跳出以往家庭婆媳剧的叙事逻辑，也在矫枉过正，过度密集的强行“抖包袱”，忽视了主线剧情的铺展和丰满。

生活质感与情感共振双重缺失，审美共情“瘸腿”

都市情感剧讲述都市婚恋故事，以日常百姓生活为主，在叙事、表达方式上也以日常叙事为主。也正是基于这点，生活质感与情感共振的塑造和传递，才成了都市情感剧激发观众审美共情的两大关键点。

回到《鳄鱼与牙签鸟》《第二次也很美》《乔安你好》《热爱》这四部剧。客观来说，“套路”本身没有错，也没有一部剧可以做到完全无“套路”。一方面“无巧不成书”，剧集需要借助这些“套路”营造戏剧化情境，而且部分“套路”在现实中也确有对应；另一方面，常用“套路”往往已得到了市场的检验和观众的认可，投资方也愿意为这些有受众数据支撑的桥段而埋单。

“复制成功”是市场的本能，但必须有度的把控，更不应该将其作为创作追求。一味靠简单且高密度的“套路”堆砌去呈现故事，必定会使剧集失去最重要的生活细腻感与复杂性，难与观众实现情感共振。

而情感共振的实现除去真实生活质感的塑造，也与人物设定和关系走向以及故事主题选择、涵盖话题密切相关，且后两点尤为重要。这一点从与大众生活息息相关的教育题材剧和囊括多种社会热点话题的话题剧，在今年大量涌现并收获破丰就能够看出。

《鳄鱼与牙签鸟》《第二次也很美》《乔安你好》为角色和故事设置的职业行业背景，新颖且新潮，但与大众关联度有限，深度和广度的刻画又不足，基本都在充当点缀成分；主题选择和社会话题覆盖方面，这三部剧以及《热爱》的数量和切点都值得肯定，但融入方式太“想当然”，铺展过于“浮光掠影”。

“套路”频出与审美共情“瘸腿”，这四部都市情感剧不仅断送了自己成为优秀之作的可能，更消耗了观众对该类型剧的好感度。

都市情感剧的“现实主义”创作方法

古装剧从卫视大面积的“退场”和国家对现实题材的扶持力度加大，为都市情感剧的发展提供了更广阔且稳妥的市场政策环境，早前五大卫视公布的2020招商片单里，都市情感剧占比超50%。

数量仍在喷涌，观众却未必买账。尽管都市情感剧在30多年的发展里产生了质的变化，也取得了较好的发展，但《鳄鱼与牙签鸟》《第二次也很美》《乔安你好》《热爱》的问题却绝非个例。如何走出套路化表达，真正具备人文关怀精神和社会使命是都市情感剧当下必须解决的问题。

从《奋斗》《蜗居》等早前的经典之作以及今年借“原生家庭”引爆话题的《都挺好》看，解决的关键还在跳出“为了生活而生活，为了话题而话题”的创作思维，以“现实主义”创作方法切中时代情绪。

具体来说，创作者必须拿出扎根现实的诚意，让剧集的故事、人物、情节、以及主题、话题等做到“脚踏实地”，并实实在在地捕捉到人物最真切的情感，欢乐也好，痛苦也罢。

其次，真正成功的作品，往往都是创作者在市场大环境下保持独立艺术判断、有独特创意的产物。再加上当下剧集市场的主流观众90、00后的审美需求和品味都已升级，更加注重内容的新鲜性和内在情感满足。

因而，创作者在创作过程中不仅要明确自己想要传递的主题、情感，也必须有自己的态度和反思，再以其为基点为观众叙述血肉丰满的故事，合理合情地融入大众关心的社会热点话题，进而让观众从中得到一些现实的思考和启发。

“夫以铜为镜,可以正衣冠，以史为镜，可以知兴替,以人为镜,可以明得失”，一部优秀的都市情感剧也应是如此，能反映社会现实，也能让观众反观自身，进行自我剖析。

来源于生活，但不止于生活，如此才能“都挺好”。