《海王》剧照

文｜娱乐独角兽

​继12月5日电影大盘报收3793万元创下2016年以来12月最低单日大盘纪录后，影市终于再次迎来提振者：《海王》。

昨日，先于北美市场两周的《海王》终于在万众期待中登陆中国内地。从传出引进消息，到最终确认定档、主创来华宣传，在国内外一片利好声中，尤其是在影市经历了黑色十月以及不及预期的十一月后，《海王》被视为今年进口片市场的最后一个“救市者”。

预售总票房超5400万；零点场票房超890万、上座率达18.7%；首日排片占比达53.2%、综合票房达1.56亿、截至发稿前两天票房累计4亿；豆瓣评分8.2分，烂番茄指数难得还没有。作为华纳兄弟出品的DC大片，《海王》提前两周登陆内地的诚意让国内市场给出了足够的空间，同样，《海王》也不负使命的初战告捷，打响了今年贺岁档的第一枪。

华纳兄弟舒了口气，全球的DC迷也都松了口气。DC的那根救命稻草，做到了。

温子仁救DC，《海王》打响贺岁档第一枪

“温子仁导演考虑一下指导《复联5：招魂》吗？”

12月7日，是DC《海王》的首映日，亦是漫威《复仇者联盟4》（以下简称《复联》）预告片的发布日。一条上了微博热搜榜的博文将影迷一天内的两种心情串联起来：《复仇者联盟4》预告片对意志的摧残，以及《海王》所带来的感官震撼。

撇开《复联4》不谈，对于DC粉而言，“海王”并不陌生，但对于大多数路人而言，对“海王”的记忆可能仅存在于此前《超人大战蝙蝠侠》和《正义联盟》中的有限亮相。就是这样一个在大众范围内缺乏认知度的超级英雄，其第一部单人作品便取得如今这个成绩，实属不易。毫无疑问的是，这个成绩背后是疲软许久的DC宇宙的大爆发，亦是导演温子仁的成功转型的再一次例证。

从《电锯惊魂》系列、《潜伏》系列、《招魂》系列、《安娜贝尔》系列、到《鬼修女》，频频以小成本收获高口碑高票房的“恐怖片鬼才”温子仁对恐怖故事的把控力度、叙事能力、以及对市场和观众口味早已拿捏得当。同时，转型指导商业片后，《速度与激情7》的成功，也证明了其的把控能力。这一次，执导《海王》的温子仁摒弃了扎导的“暗黑严肃”风格，为影片注入了更多可能性。

在温子仁的操刀下，长达143分钟的影片并不显冗长，反而高潮迭起。作为DC宇宙的超级英雄之一，“海王”亚瑟·库瑞诞生于上世纪40年代，是美国慈恩港灯塔看守人托马斯·库瑞和海底之国亚特兰蒂斯女王亚特兰娜的私生子，亚瑟自出生便拥有异于常人的血统以及超能力。

每个超级英雄都有属于自己的精彩故事，海王也不例外。在影片《海王》中，从母亲缺席、成长、开发超能力到为和平而战、寻得亚特兰蒂斯王权的象征：尼普顿三叉戟、加冕为亚特兰蒂斯的国王，“海王”亚瑟最终掌管七海成为大海的守护者。

基于2011年戈夫·约翰斯设计的《新52》系列，电影版《海王》和漫画版多少还是有些不同。电影版中，目前《海王》中所出现的人物背景并无太大差异，只是所呈现的故事还未过多涉及研究海洋的学者沈博士，当然也是考虑到开发续集的缘故，第一部的矛盾重心并非在海王和沈博士之间，而是放在了海王与同母异父的兄弟奥姆，以及黑蝠鲼之间。通过片尾彩蛋不难得知，若《海王》继续开发，接下来沈博士和黑蝠鲼将成为海王的最大劲敌。

目前来看，《海王》的故事类似于《黑豹》的王子复仇记，期间还穿插着海王与湄拉公主的爱情，以及海王父母的爱情。如果仅从故事来看，简单又老套，真正让人赞叹的是它的视觉体验。

温子仁对整个海底世界的打造，七海奇观以及为水中环境设计的动作场面，高潮迭起的视觉狂欢，无一不令人叹为观止。不少观众将其视觉和质感拿来和《阿凡达》的潘多拉星球、《指环王》做对比，影片的铁甲士兵、高科技武器以及海底飞船大战，又忍不住让人想到《星球大战》。

当然，擅于拍摄恐怖片的温子仁也在其中注入了自己的“恶趣味”，比如海王和湄拉抵达海沟国时，时不时出来袭击的海沟国生物，恐怖惊悚感恰到好处。以及两人拿着照明火焰跳入海中，随着火焰的照明，一路呈现的海沟国景象，深海、压抑、密集、惊险、未知，多种感觉体验相交织。

仅从口碑而言，《海王》以8.2分的豆瓣评分已创下DC近年来在中国内地的最好成绩，在可以代表大众评分的猫眼上，也已取得高达9.5的A+级成绩。这是《海王》的胜利，也是DC的翻身。

可仅凭一部《海王》，DC宇宙就能正面迎敌漫威宇宙了吗？

DC与漫威，两大平行宇宙博弈下的英雄沉浮

同样在诉说超级英雄的故事，同样拥有平行宇宙，DC和漫威的处境却大相径庭。

作为两大漫画巨头，漫威和DC已携手走过了近一个世纪，双方的较量从漫画延伸到大银幕。如今势头正旺的漫威，其实也曾被碾压。1986年，继1944年的《美国队长》后，漫威推出了第二部改编电影《天降神兵》，却不幸摘得了第七届金酸梅奖。到了90年代，漫画行业遭遇低谷，漫威出售大量漫画改编权以维持生计。

彼时，《刀锋战士》、《蜘蛛侠》、《X战警》等影片相继问世并票房大卖，可这些由漫威作品改编的电影不再主属于漫威。其中，《蜘蛛侠》给索尼影业带来的回到持续到了今天。可现实又是就是瞬息万变，胜负从来都只是暂时性的，漫威终于开始行动。

2008年，电影《钢铁侠》问世，5.85亿美元的全球票房收入不仅让背负着巨额贷款和压力的漫威获救，也让钢铁侠的扮演者小罗伯特·唐尼跻身好莱坞一线演员行列。同《钢铁侠》一同问世的，还有DC“蝙蝠侠黑暗骑士三部曲”的第二部《蝙蝠侠：黑暗骑士》，克里斯托弗·诺兰的接手让该片成为漫画改编电影市场的一座高峰。可高光短暂，当DC还沉浸在蝙蝠侠所带来的荣耀时，漫威电影加快了步伐。

“我们正在组织一个联盟。”这句由钢铁侠在电影《无敌浩克》结尾彩蛋里说的话，拉开了“漫威电影宇宙”的帷幕。之后，在一部又一部超级英雄电影中，漫威开疆拓土地实现着自己Earth-199999的野心。

2009年，迪斯尼以42.4亿美元的天价收购漫威，盛世依旧。2014年11月，两家公司联手打造了第一部动画电影《超能陆战队》，可爱的大白一举拿下了当年动画电影全球票房冠军，以及奥斯卡最佳动画长片奖。

相比漫威，DC晚了5年。2013年电影《超人：钢铁之躯》上映，DC正式开始扩展宇宙。遗憾的是，起步晚的DC并没能把路走好，《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》在票房和口碑上败给同年上映的《美国队长3》，之后是《X特遣队》、《神奇女侠》、《正义联盟》，DC在拓展宇宙的道路上一直都处于落后状态，直到如今的《海王》。

作为DCEU的第六部电影，《海王》对DC至关重要。基于中国市场近年来对全球票房的共享，以及漫威在华的顺风顺水，《海王》诚意十足地将中国内地上映时间安排在北美上映两周前。此举既是出于中国观众对超级英雄的热情，也是希望通过中国市场的第一反来推动影片的全球票房。

可《海王》出征就能给漫威带来威胁了吗？其实不然。

《海王》在视效上的表现确实出色，可从震撼感中冷静下来却又不难发现，它依旧存在致命弱点，即情感。这个情感并非单纯的爱情或友情，而是来自于人物设定本源的，能够让影片中人物之间，以及影片中的人物与镜头前观众之间进行维系的情感。

“(超人)不接地气，我从未对他感兴趣，因为我从来不为他感到担心。如果你不担心你的英雄所处的困境，就不会产生认同感。”正如上世纪80年代，因漫画销量不佳，华纳兄弟欲把DC转手卖给漫威时，斯坦·李曾经公开说过的这句话，“不接地气”是DC超级英雄的硬伤。

反观漫威的超级英雄，被斯坦·李直呼“人渣”的钢铁侠玩世不恭、狂妄自大；成长于普通家庭的蜘蛛侠是一个不敢开口表白的高中生；绿巨人始终很难接受甚至是抗拒自己超级英雄的身份……他们身上不只是超能力，更多的是那些让观众为之怜悯的情感。

作为一部超级英雄单人传记电影，尤其还是开山之作，超级英雄的人格塑造还是相当重要的。《海王》中，亚瑟与双亲的情感寥寥带过，观众只是知道他对母亲的离开有负罪感。就DC宇宙而言，抛开市场表现，观众能感受到超人对地球的热爱，蝙蝠侠对城市的保护，却很难辨别海王行动的有力出发点，只能笼统的归咎于“爱与和平”，更无从获知他对自我的认识。

此外，《海王》的风格太过杂糅也是一个问题，《阿凡达》、《指环王》、《星球大战》、《侏罗纪公园》、《哈利·波特之混血王子》……太多相似的感觉出现在一部影片中时未必是件好事，海底世界存在令人咋舌的高科技武器和战甲，也总有一丝违和感溢出屏幕，且太过杂糅的元素和眼花缭乱的感官也从一定程度上削弱了影片的故事内容，甚至是人物的个性与“人性”。

无论如何，DC所迈出的这一步都忍不住令人叫好，《海王》高达8.2分的豆瓣评分放在超级英雄电影中也十分抢眼，要知道《复仇者联盟3》8.1分，《毒液》也才7.3分。

初战已告捷，可DC还不能松懈。