2018税务大年,影视行业税务乱象丛生,税务总局10月开始以霹雳手段整治,广电总局11月接着倡导明星“限酬”。时间已过数月,2019新年伊始,影视行业变化几何?
4年时间,巨头步伐放缓、投资回归理性,从业者焦虑难安、四处逃散,IP经济的潮流正走向消亡。
每个时代的人设都呈现出了独有的社会经济文化留下的烙印。
与其说是IP剧本身丧失了魔力,倒不如说是过往开发IP的思路出了问题。
用娱乐作品,展示体育拼搏精神,这是对体育扩大人群受众最好地激励。
不管是才开始发力练习生的培训,还是直接塞入有一定粉丝基础的网红,综艺背后的经纪公司都想抓住从节目中溢出的流量,试图捧红“下一个蔡徐坤”。
收入结构的转变带来的是商业模式的调整,参照院线分账模式,在视频网站付费会员的基础之上的分账模式,代表了新的趋势。
混搭风、魔幻风、猎奇风构成了河北走红的主要元素。“河北土味”的审丑美学与符号变异成为互联网潮流中的一股泥石流。
对于99%的脱口秀演员来说,想靠说脱口秀在北上广生存下去,几乎是一件不可能的事情。
我们的“选择”其实也在成为数据,成为商业“资源”。