文 | 锌刻度，作者 |陈邓新，编辑 | 黎文婕

AI游戏，再度成为互联网的焦点。

前不久，Anthropic发布了Claude Opus 5.5，重点提升了游戏编程能力，引领大模型重塑游戏开发赛道。

如此一来，AI游戏不再是无足轻重的配角。

开发者不但可以借助大模型快速复刻经典游戏，还可以将不同游戏缝合在一起，颠覆了整个游戏圈的三观。

尽管如此，AI游戏依然任重道远。

不再需要开发门槛了

AI游戏，不是第一次出圈了。

大模型诞生之初，游戏就被视为其落地的天然场景，因此AI游戏早早就有了萌芽，相关作品也进入了行业的视野。

最为典型的当数搞笑游戏《换你来当爹》，通过AI实时生成剧情和对应图片，从而赋予游戏随机性，达到千人千面的效果。

彼时，AI游戏名不副实，AI在其中更多起到的是润色作用。

直到2025年，大模型进入零门槛开发阶段，普通人也可以无基础地借助AI开发一款拥有沉浸感与自由度的游戏作品。

于是乎，AI成为游戏开发的主角。

公开数据显示，Steam平台上，带有AI标签的游戏越来越多，2023年的比重为1.2%，到了2026年年中比重高达30.8%。

值得一提的是，马斯克也下场了，成立了XAI 人工智能游戏工作室，并计划在2026年底前发布一款基于Grok大模型打造的原生AI游戏。

虽然如此，在相当长一段时间内，AI游戏并未成为行业发展的主流。

之所以如此，皆因之前的AI技术还不足以胜任游戏全流程开发，以至于AI游戏的成色不足，品质连开发门槛相对较低的小游戏都有所不如。

万万没想到，随着AI Coding的不断进化，AI游戏不但走通了也走顺了。

当下，将一个游戏视频扔给大模型，可以搓出一个差不多的游戏；将一个3A大作扔给大模型，可以搞出一个对电脑性能要求不高的网页版；将一个几十年前低像素的老游戏扔给大模型，可以弄出一个高像素版……

一名游戏开发者告诉锌刻度：“现在的AI游戏有了AI短剧那个味道了，创作门槛低得不能再低了，只要有想法就可以行。”

上述一名游戏开发者进一步表示，以往多数玩家对AI游戏嗤之以鼻，对经典IP拥抱AI还有所抵制，现在则持开放的心态，甚至有人将射击游戏《现代战争2》与滑板游戏《Skate 3》缝合成新的AI游戏，还意外出圈了。

种种迹象表明，AI游戏将进入井喷阶段，吸引更多玩家注意，也改变了行业竞争势态。

“罗斯基”表示：“过去做模组和移植游戏，都有不低的技术门槛；如今，这道门槛正在松动。当玩家可以自己动手改造游戏，竞争者也能更快复现核心机制，厂商不得不重新考虑测试周期、发行节奏，以及平台独占的价值。”

劣币不能驱逐良币

与之对应的是，行业对AI游戏的不满也愈发强烈。

复盘来看，大模型可以通过反编译可以获得目标游戏的源代码，再根据源代码进行复刻，并生成新的游戏，这个过程与广为诟病的游戏盗版有异曲同工之处。

须知，反编译在以往可并非易事，但在不断进化的大模型面前却是小菜一碟。

美国游戏公司TAKE TWO的AI部门原负责人Luke Dicken表示：“今天随便一个游戏爱好者就能用极低的成本反编译大作、生成克隆游戏，完全是因为Anthropic和OpenAI等前沿实验室正在用巨额风投进行‘算力倒贴’。”

更为重要的是，复刻还有反编译之外的第二条路径。

具体来看，大模型完全不用一模一样照搬源代码，而是根据游戏视频或者游戏Demo研究相关功能，理解了游戏的底层逻辑，再重写游戏代码，叠加AI生成的游戏素材以及游戏玩法的细节微调，就是一款游戏新作了，从而达到规避版权保护的目的。

不难看出，AI游戏存在一定程度的模糊空间。

事实上，AI大规模落地之后，其生成的图片、音乐、视频等成果就一直面临知识产权的争议，相关的诉讼一直不断。

最新的案例，就是音乐管理公司Reservoir指控Anthropic 为了旗下Claude大模型，涉嫌未经授权复制受版权保护的歌词。

“腾讯科技”表示：“AI确实缩短了从‘我也想做一个’到‘我已经做出来’的时间。但法律判断不能跟着压缩成一句‘用了AI就侵权’，也不能简单理解为‘玩法不受保护，所以可以照搬’，AI可以降低制作成本，却不能把系统性的‘换皮’变成合法创新。”

此背景下，小游戏平台率先出手维护生态的良性循环。

譬如，微信小游戏上线了免费的“一站式维权”功能，线索监测、取证及基础法律服务成本均由平台承担，已累计处置违规线索50000余次，下架黑灰产链接20000余条，切实保障原创开发者的合法权益。

再譬如，抖音小游戏升级了维权机制，针对未经授权反编译、复刻第三方作品的行为，平台将实施阶梯式加重处罚：首次侵权下架并警告；第二次违规封禁主体提审7天；第三次封禁30天；若发生第四次侵权，将面临主体永久封禁、拒绝新游戏接入的后果。

简而言之，小游戏平台主动承担版权保护的责任，鼓励开发者加码原创与创新。

实际上，小游戏平台当下的核心诉求是游戏长青化，开发者的初心要从赚快钱走向做长线，从而不断延续游戏的生命力。

毕竟，唯有沉淀下来成为长期留存用户，持续提供稳定的流水，才能实现开发者与小游戏平台的双赢。

需要注意的是，AI游戏也有原生开发路线。

以《不问凡尘》为例，这是一款采用AI真人写实画风的修仙RPG游戏，借助Seedance模型生成视觉素材，且AI交互自由度较高，推动互动影游进入AI时代。

DataEye研究院表示：“《不问凡尘》项目组定义了框架、人设、标准以及审核，而AI则根据对应的规则生成或驱动大量的对话、分支、演出以及素材。因此开发者的工作中心或许不再是生产内容，而是转向制定标准、校对内容，调整模型参数等等。”

从这个角度来看，大模型是一把双刃剑，用好了可以提升游戏的产品力，赋予游戏更多的可塑性与可玩性，用不好则可能导致劣币驱逐良币。

无论AI游戏未来走向何方，游戏拥抱AI的大方向是不会变的。

吉比特董事长卢竑岩表示：“去年以前我们还是在关注AI对产能降本增效的影响，但今年发现AI可以极大加速原型测试的迭代速度，很多想法的实现会变得非常快捷，到这个阶段，AI已经从工具变为了和我们共同创作的伙伴。”

总而言之，游戏赛道进入了竞争的新时代，AI游戏从滥竽充数走向惊喜不断，逐渐获得游戏玩家的追捧，但随之而来的是粗制滥造以及版权保护问题，因而AI游戏走原生开发路线才是正途。

那么，精品化也是未来AI游戏的终局。