文 | 眸娱

网传参赛名单换了几波，才终于有了点《乘风2026》（以下简称《浪姐7》）要来的实感了。

嘉宾名单从张曼玉传到周慧敏再传到刘若英，还未正式官宣就已经在网上掀起了颇高的讨论度，不过相比于网传的嘉宾阵容，《浪姐7》最大的惊喜或许是节目形态的创新，这一季将采用全直播模式。

据湖南卫视广告部公开消息，浪姐IP将首次开启全舞台直播模式，从初舞台亮相到五场公演再至总决赛全线直播，包括姐姐们的训练日常、幕后花絮等真人秀部分也都会以直播的形式呈现，《浪姐7》将变成一台大型直播真人秀。

芒果用直播的形式盘活了歌手IP，又将如法炮制对浪姐IP注入新的生命力，那么这一次芒果又能否如愿呢？

浪姐直播有看头吗？

浪姐IP开启全舞台直播倒也不算突然，其实两年前的《浪姐5》就已经采用过直播模式。

《歌手2024》首次开启直播竞演模式实现现象级爆红后，同时期播出的《浪姐5》就已经跃跃欲试，临时进行了突击加场直播赛，让姐姐们尝试全开麦live直播，摇人投票排在前十的姐姐获得live直播抢先权。

但由于这次直播活动是节目播出期间的突击加场，不属于正片内容，而是在正片播出当晚进行六个小时三场直播接力，因而市场关注度并不高，甚至一度因为前期的“摇人值”引发了数据注水争议，未能给节目带来太大的加成。

《浪姐7》则不再是额外加场的live直播赛，而是全季全程直播模式，将往季的公演日打造成七场“直播大事件”，一场直播大事件包括一周生活札记、两场舞台比拼直播、48小时彩排训练精彩瞬间以及一场直播制作会议，并且将会联动媒介与观众进行实时互动，正片直播内容比重大大提升，对于浪姐IP而言无疑是一次前所未有的创新。

客观来说，直播模式所拥有的即时性、真实感以及强互动的特点，确实能够掀起较高的市场关注度，创新型节目模式一经曝光便吸引了大量观众参与讨论，观众期待值有了显著提升。

就舞台本身而言，直播比拼机制强化了竞演的紧张感和刺激感，不仅能展现姐姐们的真正实力与表演，还能够实时参与节目互动与评选，观众不用再像往年被早早泄露的淘汰名单剧透而影响观看体验感。

另一方面直播机制也会利好真人秀内容的呈现，《浪姐》系列节目的最大看点就在于女性社交，姐姐们在高压的竞争环境中所表现出的互助、争执、交流都会掀起全网热议，而直播能够真实地展现女嘉宾的相处细节，摒弃了精心剪辑刻意引导营造的氛围，让女性交流回归本真，显然也更具探讨价值。

除了能够从舞台竞演和真人秀两部分提升观众的节目体验感之外，对于《浪姐7》节目组而言，也能够通过直播机制与观众情绪对齐，接收观众对节目的实时反馈并及时做出内容调整，能够最大限度避免押错宝的情况出现。

比如《浪姐6》因为录制进度远超播出进度，节目已经进入淘汰阶段但初舞台还未播出，已经被淘汰的王蓉姐姐初舞台播出后爆火，节目白白错失热度，还引起了大批观众的不满，这种情况显然可以通过直播来规避。

在全程直播的节目形态之下，观众从观看节目的内容接受者，变成了能够实时参与节目的内容共建者，这种转变也让创作者与观看者能够最大限度对齐，显然是利好观众和节目组的。

但直播模式也为节目制作以及嘉宾表现提出了更高的要求，摒弃了剪辑套路的直播在带来生动、鲜活内容的同时，也存在着极大的不可控性。

当嘉宾的舞台表演与真人社交被即时地、真实地公开呈现，观众的互动讨论与实时反馈充满了不确定性，舆论风险的不可控在很大程度上降低了节目的容错率，导致制作难度的进一步提升，这也是直播节目需要把控的问题。

浪姐为什么要直播？

“浪姐”IP仍然是芒果综艺的一张王牌不需要质疑。

走到第七季的《浪姐》，真实地改变了数百位女艺人的事业发展与人生走向，影响了亿级体量女性观众认识自我、专注自我、寻找自我，IP所承载的女性内容、女性主义在当下的综艺市场依然具备不可替代性，但隐忧并非不存在。

一方面，套路化的内容模式与叙事结构正在逐渐丧失对观众的吸引力，常规的舞台竞演、女性成长叙事成为了可以被复制被预测的流程，很难再找到前几季的生动鲜活，也就无法再给观众带来新鲜感。

一个相当显著的变化在于，《浪姐》系列节目高开低走的趋势越来越明显，网传名单、录制路透到初舞台都能够引起广泛关注，但真正进入公演阶段就会被观众抛弃，市场关注度急转直下。这意味着观众对于浪姐IP仍然抱有期待，希望能够看到更多女性故事，但节目所呈现的舞台表演、女性社交等同质内容已经无法再留住观众了。

而直播机制是对传统叙事模式的一种颠覆，节目将叙事话语权交给姐姐们本人，让她们自己去讲述人生故事、实现自我成长，与观众形成最直接的情绪联结，从而去调动观众的观看动力，这是节目模板化的剪辑所无法带来的。

另一方面，综艺市场招商环境并未彻底回暖，综N代、老牌IP不再是综艺市场的金字招牌，《浪姐》IP也需要通过更丰富的营销模式去强化作为头部IP能为品牌主带来的确定性回报。

根据击壤洞察发布的《2025年综艺市场洞察报告》显示，2025年网综市场整体招商品牌数为283个，同比下滑了11.3%，而其中选择投入新节目的厂商数量达到181个，远超了综N代。具体到平台方面，2025年芒果TV的招商规模虽然仍然着保持行业领先地位，但相比上一年也出现了小幅度的下降。

综艺寒冬逐渐“寒”到了综N代身上，《浪姐7》选择主动出击打开全新营销场域的大门，湖南卫视广告部发布了一套根据直播形式定制的品牌植入新玩法。

比如七场“乘风大事件”变成了可以深度定制的“品牌高光日”，舞台公演、幕后花絮、训练日常全程直播为品牌植入提供了更大的空间，甚至能够通过全程陪伴直播与观众建立更深层的连接，将“直播力”贯彻进品牌营销，让品牌不再是后期植入的切片，而是通过直播内容与观众实时对齐，触达更大范围的用户，进一步提升品牌曝光量和转化率，吸引更多品牌加盟。

客观来说，直播形式在一定程度上能够缓解浪姐IP的内容焦虑与招商焦虑，为IP注入了更多活力，目前来看观众期待值还是比较高的，至于直播能不能留住观众就要看最终的呈现效果了。

直播能成为综艺万金油吗？

显而易见，芒果吃到了综艺直播的甜头，并试图通过这种模式来盘活其他IP。

2024年，“歌手”IP以直播的形式回归，宛如一道惊雷重重砸在了综艺市场，刷屏微博热搜、制造全民爆梗，全网传播量突破千亿，一度吸走了全部的市场关注度，导致同期播出的《浪姐5》成为了炮灰。

《歌手2024》的成功被归结为采用了全新的直播竞演形式，从舞台竞演到后台嘉宾互动都更加真实鲜活，观众的实时观看与互动讨论也让节目迅速破圈，这次成功让芒果尝到了甜头，开始试水直播节目。

除了已经提到过的《浪姐5》突击加场直播赛之外，2025年末湖南卫视还推出了一档全新的直播音综《声名远扬2025》，邀请殷秀梅、那英、尚雯婕等一众唱将担任导师，在全国范围内选拔音乐新人，各个赛区的预选赛采用录播形式，12场全国总决赛则进行了全程直播选拔。

用一档全新的节目去探索综艺直播形式，无疑是一次相当大胆的尝试，但遗憾的是由于IP本身市场关注度并不高，选手嘉宾也以素人为主，整体播出效果一般，并未达成《歌手2024》那样现象级的爆款成绩。

到了2026年，芒果仍然没有放弃综艺直播的形式，对王牌综艺IP“浪姐”进行了直播形式的升级，并且湖南卫视广告部还提到了2026年《披哥》系列也将开启舞台公演全直播的形式，对老IP进行前所未有的创新。

但一个无法回避的问题在于，《浪姐》《披哥》系列的节目模式与《歌手》存在本质上的区别，《歌手》以舞台竞演为主，歌唱得好不好、表演精不精彩是最重要的，所以直播演出可以看做是对节目内容的一次深度聚焦。

但《浪姐》《披哥》相对来说不太注重舞台公演的专业性，按照往季的公演投票争议来看，投票数和表演专业性、精彩度并不存在绝对的关联，节目更聚焦人的情感羁绊与成长故事，直播能否强化这一部分内容或许更加重要。

不过芒果愿意对拥有成熟制作模式的王牌IP进行创新，主动走出安全区去寻找更大的可能性，已经是一次非常有魄力的抉择，至于直播能否成为万金油去盘活综艺IP还需要更多内容实践来证明，而创新直播模式的《浪姐7》会给观众带来惊喜还是惊吓也值得期待。