进入2010年代，随着国内电影业的整体高扬，国产影片开始全线飘红，进而带动电影产业的全面攀升。乘此东风，国产动漫电影也开始发力，特别是进入五六月份随着儿童节的到来，《潜艇总动员》、《辛巴达历险记2013》、《魁拔》等多部国产动漫续集电影纷纷上映，让人感到沉寂许久的动漫界也终于有了新动向。

对于国产动漫来说一直有一个误区，那就是把动漫限定在未成年人特别是学龄前儿童身上，久而久之就形成各种婴幼儿钙片式的白痴剧，只擅长十以内的加减法。造成这种现象的一个重要原因是对于国人来说，动漫一直被看作是小孩子的玩意，高中生或成年人看动漫被视作不成熟的表现。这种误读在很大程度上影响了国产动漫的发展，使它一直在非主流的领域里徘徊，只有到六一时才偶尔亮相一把，从而也没建立起良好的动漫文化氛围。

其实，就中国传统来说，并不缺动漫的元素，曾经给世人无数传说的皮影戏或许可以看作最原始的动漫。在漫长的前工业社会里，皮影曾经给无数代人以惊喜。除此之外，国画、戏曲等艺术形式也给了动漫诸多创作灵感。因而，在当今电影业全面复苏的时机，重新打开国产动漫电影的创作之路，使之从婴幼儿精神钙片的层次解放出来是一条必须要经历的道路。

从世界范围来看，在日本、美国等动漫发达国家，其针对的受众绝不仅仅是学龄前儿童，青少年甚至成年人都是其重要的接受对象。因而，对于我们来说，如何创造良好的动漫氛围，使之向青少年甚至成年领域延伸就成为当下动漫创作的重要任务。

从最近的几部国产动漫电影来看，在这一领域仍然而是危机与机遇并存，国产动漫正处于变革的艰难前奏中。首先，从故事内容来看，无论《潜艇总动员》还是《辛巴达历险记》都还处在原始阶段，故事的设置缺乏现实逻辑性，总是通过各种幻想式的行动来实现目标。因而，其针对人群也仍然只能是学龄前儿童。

其次，对于画面创作来说，这两部电影尽管色调较为鲜明，但不得不说人物造型跟动画技巧都还处在传统水平上，跟之前的《大闹天宫》之类作品相比并没有明显的进步。例如《潜艇总动员》的人物动作总是让人感觉缺乏连贯性，不能更逼真地设计出各种动物的本然动作。

第三，艺术观念也还处在给小朋友讲故事的层面，不是用故事本身环环相扣的情节来使接受者深入进去，而是把自己当成启蒙老师来告诉学生该怎么做，不该怎么做。这种叙述方式对于接受者来说，有一种天然的被教育被隔离的感觉。《辛巴达历险记》的故事叙述就处在同一模式的不断重复之中，而《潜艇总动员》则直接化身为幼儿园老师式地话外音。

透过上面的分析我们会发现，就当下国产动漫电影来说，叙述方式的落后、人物造型的简单、艺术观念的除旧已经成为明显的制约因素。当然，众多从业者已经看到这一问题，并且也试图作出改变。

无论是《潜艇总动员》还是《辛巴达历险记》都开始试图把动漫与当下的现实问题结合起来，尽管题材还停留在儿童领域，但是它们都在努力扩展受众的范围。前者将众多流行网络用语引入到动漫故事中，并将农民工讨薪的行为巧妙地嫁接进动漫，反应了创作者对现实的关注度。后者在辛巴达的冒险故事里添加上强制拆迁的内容，也是对当下都市扩张中敏感问题某种回应。

然而，这其中也有很明显的不协调之处，那就是故事整体叙述风格的幼稚与插入的社会内容无法真正融合起来。前者表明故事是学龄儿童的观赏对象，后者则明显进入到成人的世界。这样使得故事处在叙述的断裂中，一方面叙述者试图拓展影片的内容，但另一方面却又没有准确地定位，从而使得影片既不是儿童的世界，也不是成年人的观赏对象。

在这种情况下，《魁拔之大战元泱界》的出现可以说是一个异类。由青青树动漫公司出品的《魁拔》是一部五集的大型热血动漫电影，早在《魁拔之十万火急》时即已经赢得业内人士的一致称赞，然而要票房上却没有取得相应的成绩。这种叫好不叫座的现实其实更能突出当前动漫领域的问题，那就是动漫观念的陈旧与市场的不灵敏。《魁拔1》票房不如预期，除了自身经营方面不够积极主动，更重要的是国内动漫观念的落后，那就是始终认为动漫是儿童的专营，而不太注重开拓青少年及成年领域。

《魁拔》的基本市场受众定位是十四岁以上青少年，因而其故事内容首先注重其内在的逻辑合理性，整个故事的设定都有严格的推理，尽管故事本身是虚构的，但故事的情节安排却没有自身龃龉之处，即使里面认定的妖术脉冲也可以用物理学原理加以解释。

这与国产动漫如《喜羊羊与灰太狼》之类的动不动就突破常规合理性，用异想天开的招数来代替现实的方式有着本质的区别。这样严密的逻辑方式对于看惯了各种无理情节的中国观众来说或许有些不适应，甚至有人认为是日系动漫的借鉴，但无论如何能从无逻辑走向精制作本身就是一种进步。

其次，就故事的内容来说，《魁拔》也做出与以前动漫不同的调整，那就是不再通过说教的方式，而是用故事本身来树立正三观。对于青少年来说，有关荣誉与热血、责任与自由、情感与理智的抉择是他们时时都会面对的问题。《魁拔》通过少年蛮吉的成长历程告诉处于青春期的少年们，如何来努力去以正确的方式追求个体荣誉并承受这一过程中的艰苦。

《魁拔2》在悄于声息地向它的受众传递青春的梦想，荣誉至关重要，唯有热血才有价值，否则永生和复活斗不过是时间的棋子和乞儿。同时，通过天界与妖界的寓言，使情感与理性之间的冲突得以展现出来，这对于正处于科技垄断中的后工业时代的人类也是一种反思的契机。

第三，在画面设计与动画技巧上《魁拔》同样超出同侪许多。《魁拔2》采用3D制作，在大型幻境的呈现方面有了长足的进步，即使相对于同类题材的日美作品也并不逊色。在动作技巧上也注重华丽性实用性相结合，在给观众以强烈的视觉冲击的同时又不失唯美的外观。

而从市场方面的反馈来看，相对于《魁拔1》的门庭冷落叫好不叫座，《魁拔2》上映三天即斩获两千万票房。这其中除了营销方式的改进之外，通过《魁拔1》的预热，观众开始逐渐适应并接受这一新的动漫创作方式更是主要原因。

这也从一个侧面说明，只要产品自身的质量有保障，观众还是乐于接受具有创新性的作品。然而从第二周工作日开始，《魁拔2》又陷入多部动漫电影习惯性跳水的状态，再次证明动漫电影对周末消费的过度依赖。目前来看，《魁拔》依旧需要依赖海外市场及未来不稳定的预期之中，出品方青青树唯有以其他动漫剧集来补贴大银幕创作，正常的市场生态环境迟迟未能到位。

总的来看，国产动漫电影已经到了变革的前夜，从最近上映的作品中我们已经充分感受到这一信息，像《魁拔2》这样的作品则开始真正与过去的儿童片告别，走进成人的世界，热血《魁拔》系列前仆后继的撞击观众墙，未来还是有希望获得群体肯定。

而只有当国产动漫电影真正不再把目光集中在学龄前儿童身上，开始以青少年甚至成人为受众群体，它的成人化道路才真正完成。从这个意义上讲，动漫电影的最新变化是一种值得我们寄以厚望的新动向。