图片来源@视觉中国

文 | 读娱，作者 | 零壹

回望2022年，剧集行业在起伏和大考中最终仍交出了一份可圈可点的答卷，全年各题材领域佳作频出。

近日，骨朵、Vlinkage、艺恩等数据平台纷纷公布了2022年度剧集市场数据榜单。古装剧《梦华录》以95.61的热度值领跑Vlinkage网络播放指数，榜单Top10均为视频平台独播剧，共有5部剧集热度达到90+，其中有3部90+爆款由腾讯视频独播；

2022年骨朵平均热度TOP10中热度最高的是现代都市剧《余生，请多指教》，TOP10中腾讯视频剧集占6部，其中5部为平台独播剧；艺恩播映指数方面，则由《梦华录》《开端》《星汉灿烂·月升沧海》分列前三。

2022年往往被视为行业“降本增效”的一年。从数据来看“提质减量”的效果显著，艺恩数据统计2022各视频平台共上线剧集301部，总体数量略有减少，与此同时2022年电视剧平均播映指数提升了15.9%，网络剧平均播映指数上升达20.7%，剧集市场整体热度明显有所增长；同时2022年剧集总体口碑提升明显，Vlinkage统计2022年剧集豆瓣均值为6.24分，这是近四年来的最高水准。可见，国产剧在经历了数年精品化和提质减量后，在2022年又步入了发展的新阶段。

市场爆款频出、口碑整体上扬背后，是一部部精品剧内容共同构建成的行业“新常态”。读娱君认为，这与2022年剧集内容在视觉、情绪、体验感三个方面的升级质变是分不开的。

视觉美学的“蝶变”

在影视剧观感中，视觉体验经常会是第一个浮上观众心头的评价标准。视觉美学的进阶能够为观众带来效果最为直接的体验改良，也能够为情节的递进、人物塑造的丰满提供更贴切、动人的氛围，其影响力是无可替代的。

剧情众口难调，广大观众未必能形成一致评价，但大家基本都对《梦华录》的画面美感赞不绝口，论美，《梦华录》一定能在国剧发展史中留下浓墨重彩的一笔。在剧集热播期间，不仅剧中角色的妆造成为网友热议的对象，连带着宋代的茶、果子、茶百戏等市井文化也都走红了一把。

《梦华录》的视觉美学并非只在某一处发力，而是由微见著，从取景、色调、服装道具到拍摄镜头手法、人物妆发到动作，所有的细节均见考究，堪称宋风古典美学的一次完美大众化呈现。从刘亦菲在湖畔摇筏推水而出，到后来煮茶的种种细节特写，《梦华录》的镜头语言完全不露怯，制作方从历史文化考究到现场设计都高度到位，为具体的古典美学呈现打下了十分坚实的基础。

在国产剧发展历程中，对于视觉质感的追求从未停止，而《梦华录》则为如何呈现“古风之美”带来了一个里程碑式的范例——不是靠越来越复杂的饰品或者花哨的后期特效，而是从文化历史底蕴出发，去觅得一种和谐典雅的美。

而《余生，请多指教》则为都市现代剧的视觉美学进行了探索。该剧在取景上选取了无锡这一特色城市，不仅有着高楼都市的一面，也有着江南水乡的一面，让剧中的多种情节变化转折有了更多场景支撑。比如在“余生夫妇”看日出亲吻这场浪漫戏中，镜头里是茶园竹海的田园盛景和日出时温暖的光线，肖战和杨紫两位主演的状态也调整得恰到好处，人与景共同构成了视觉美感的整体呈现。

除了《梦华录》《余生，请多指教》之外，2022年《昆仑神宫》《且试天下》《狮子山下的故事》等许多不同类型的剧集也实现了不同层次的视觉质感突破，多元类型题材的“美学升级”，可以说为剧集市场的总体进阶打理好了“面子”。

情绪共鸣更“入微”

历年位于国剧市场热度头部的剧集类型并不是单一的，但近几年来也能总结出一个共同点——都能够引发大众的情绪共振。剧集所讲的故事与观众真正日常所关心的、思考的问题日渐一致趋同，头部剧所表达的人文情感和历史情怀也越来越与普通百姓的情怀贴近。

就像2020年，我们看到了《三十而已》《安家》等都市现实题材剧对女性、婚恋、中年、房产等社会生活的真实映照；2021年，我们又见证了《功勋》里《能文能武李延年》故事单元在年轻群体社交网络中的广泛传播，这些现象表明剧集作为“情绪出口”的价值已经是观众观剧的主要目标之一，成为观众自发式参与剧集传播的一大前提。

2022年剧集在情绪上可以说是更深化到了“细微处”，最为直观的一点就是叙事角度更多放在了百姓日常生活之上，以小人物记录大时代。如近日刚收官不久的《县委大院》，不喊口号、不装腔作势，用接近白描的手法立体呈现出了基层治理工作中的种种问题，在一个个普通人都可能面临的故事中，观众得以对温暖和正能量切实可感。

将镜头对准一间普通港式茶餐厅的《狮子山下的故事》更是如此。在一个最日常不过的场景中，《狮子山下的故事》通过过去三十多年普通两代人的成长和变迁，在港式烧腊、茶点带来的香气里，主创们用大量真实细节描摹出了属于香港百姓的记忆，回顾了香港回归祖国25年来不平凡的发展历程。对此中国传媒大学博导张德祥曾撰文表示：“这部剧为平凡人物立传，让观众从市井烟火中感受到港人的家国深情，这就是香港社会的底色和本色。”

就连古装剧，也会融入新的观念和思想，打破了观众对古装剧的固有印象。比如在《星汉灿烂·月升沧海》中探讨的中国传统亲子关系引发观众对原生家庭的讨论，在剧情中开启“宅逗”轻喜剧风格以满足观众追剧情感需求等，女性、独立、家庭等当代社会议题逐渐成为今年古装剧出圈传播的一大动力。

能够与大众情绪共鸣，是一部剧集作品真正在精神上贴近用户的表现。这就需要更多基于现实观察、社会议题理解和情感表达梳理的能力提升，将镜头对准俗世烟火并非是妥协，反而是创作理念上的返璞归真。

“体验感”的多重拓宽

艺恩数据显示，2022年好评度排在前三的独播剧分别是《梦华录》《昆仑神宫》和《开端》，均为腾讯视频剧集，而后两部都是带有想象色彩的类型剧。随着观众审美要求的提升，剧集创作需要在情感层面贴近大众，在创意层面则要超出大众预期，特别对于想象类型题材而言，能否带来“体验感”上的更多惊喜是极为重要的。

《开端》是开启2022年剧集市场热潮的现象级爆款。截至目前该剧的豆瓣标记人数已经超过80万，数量与《梦华录》相近，是全年豆瓣打分人数最多的剧集之一，在开播时期几乎霸榜微博热搜半壁江山，“我进循环了”、“卡农”、“锅姨”……等等热梗不断在社交网络中传播。

时空循环的设定虽然在国外作品中并不罕见，但的确是国产剧极少涉及的领域。再加上奇特的叙事结构一同带来形式上的巨大创新，这种新颖感是《开端》出圈的最直接原因；但除此之外，《开端》对车上乘客的群像式刻画之认真、深刻，则进一步强化了该剧的现实主义底蕴，让其具备了在更多人群中获得关注的可能性，也丰满了表达层次——《开端》并非只以新颖设定短暂吸引眼球，而是在幻想之中包裹对善良正义、良好社会秩序的追求。

《昆仑神宫》是腾讯视频改编天下霸唱小说《鬼吹灯》系列的新作，潘粤明、张雨绮、姜超组成的“铁三角”已经在数年时间里一起合作了《龙岭迷窟》《云南虫谷》等多部作品，深得原著粉丝好评，使得这一国内著名IP的影视化改编得以走上正轨。

经过数年探索，《鬼吹灯》作品的改编已经找到了兼具惊喜和还原原著的创作方式——实景拍摄展现出或诡秘、或大气滂沱的自然风光，同时通过紧凑的剧情和刺激的故事来营造冒险剧所必须的氛围。在《昆仑神宫》中故事来到了雪域高原，拍摄难度和特效难度都是直线上升，食罪巴鲁、雪弥勒等生物形象也需要全新打造设计。而从结果上来看，《昆仑神宫》豆瓣开分高达8.2，延续了这一系列的好评，继续带领观众去体验原著冒险文学中所描述的那些神秘的世界。

以作品为重心，国剧市场风起时

相较于2021年，2022年国剧市场仍然保持了活跃的创新姿态。在古装、都市、悬疑多个品类中都有创新型的爆款出现，爆款类型分布更加均衡，骨朵、Vlinkage、艺恩剧集热度相关指数TOP10中往往由四、五种类型剧共同组成。

2021年市场有非常突出的“小而美”现象，也就是小体量剧集通过自身精良的制作和创意赢得口碑认可，但很难在主流市场取得更高影响力；但在2022年，口碑热度双收已经逐渐成为常态，排在各榜单前列的《梦华录》《开端》进入艺恩好评度前三，同时据骨朵统计，2022年7分及其以上的作品达到了55部，8分及其以上的作品也有13部，豆瓣评分人数超过10万的剧集共有20部，大量高分剧同样拥有高热度。

从“小而美”到“口碑热度双收”，这种现象的变化其实意味着剧集市场里“品质”和“效率”的日渐统一，也意味着观众需求与剧集创作潮流之间的日渐统一。

总体来看，读娱君认为这些现象可以归纳为“作品中心”理念的回归和贯彻。在过去剧集市场的热度往往不一定与作品品质划等号，但越是随着市场健康良性发展，剧集品质与收获的关联就越加紧密。

经过2022年的降本增效后，国剧行业并未走向低迷，反而表现出了更强的创新活力和市场生命力，在追求口碑和热度的路上收获更丰，这无疑在整体上给整个长视频行业带来了更多信心。随着2023年更多大剧的到来，相信国剧市场会继续创下辉煌纪录。