很多人都认为《黄金时代》和《闯入者》票房惨败，是因为它们都是文艺片。其实大家都没有意识到问题的根本：今天的主流观众是90后，平均年龄21.4岁，也就是94、95年出生的大三学生左右的年纪。

如果你非要给90后看70后的电影，还是文艺的，这肯定是逆势而为。如今连拍给中年观众看的商业片都卖不动，更何况是文艺片？所以问题不是导演要不要向商业妥协，而是你应该去用商业的手段去拍给90后主流观众看的文艺片。

请注意：你和95后网生代已经是两个时代的人了！

很多人都习惯把观众按年龄段划分，例如50后、60后、70后、80后、90后。但其实纵观中国电影这几十年，观众只分两大类：传统观众和网生代观众。

也就是说，之前的50后、60后、70后和80后，其实都属于一类：传统观众。因为他们的口味没有本质变化，都是接受的传统教育，在青少年形成世界观的时期都没有电脑。这几代人尽管也喜欢商业大片，但是同时也天然接受文艺片。

但是90后，尤其是95后网生代却绝然不同，他们一生下来就生活在网络世界里，从小玩玩手机、IPAD、电脑长大。信息接受比上几代人都多，看片的种类和数量也比上几代人多的多。他们无历史和文化包袱，只单纯按照自己的喜好看电影。那些拍给上一代人看的，无论是商业片还是文艺片，他们都不喜欢。

请注意：你和95后网生代已经是两个时代的人了！不仅仅是年龄的差异，更主要的是传统工业思维和互联网思维的差异。

对于90后来说，第五代、第六代导演这些电影都是拍给上一代人看的。

是的，这是一代人的差距！

每个时代都属于年轻人，尤其是娱乐行业更是年轻人的天下。现在95后都20岁了，00后都15岁了。想想我们自己，也都是初中的时候培养了看电影、听音乐，消费偶像的爱好。而人到了一定岁数就开始不进电影院了，就算进，也是带自己的孩子去看动画片。这是客观规律。

去做一家专门为网生代提供内容的商业模式吧！

未来几年主流观众必然会从80后和90后变成95后或00后，随着00后的成长，他们将接管天下。

服务中老年观众的影片和公司已经太多了，已经拥挤不堪。并且从前一段各大传统影视大佬发布了的片单来看，其中大部分都不是网生代观众看的。所以可能这些片子上映之时，也就是过时之时。

而给90后网生代观众看的内容其实是一个巨大的产业链。网生代观众从年龄大一点来说，畅销的是青春题材，例如《左耳》；年龄再小一点，是反应青春期少男少女的题材，迪斯尼就有《乖乖女是大明星》这类的剧集，而中国市场一片空白；年龄再小一点，是儿童题材，例如《霹雳贝贝》；另外，还有动漫内容是网生代全体都爱看的；最重要的，是能够跟游戏结合的大IP模式，是目前商业价值估值最高的，也是未来的巨大空白市场。以前盛大的”网络迪斯尼”模式就是因为网生代还没有成长起来，所以成了早产儿夭折了。

迪斯尼模式就是定位青少年和儿童，辐射家庭观众

服务好网生代，不仅在战术上开辟了一个新的蓝海市场，而且在战略上也让你的商业模式把传统大佬甩在了上一个时代。并且一不小心，你还有可能做成“中国版的迪斯尼”模式。

网生代观众代表着未来趋势，就像移动互联网企业比传统互联网企业估值更高一样，专门定位网生代内容的公司也会比传统影视公司的估值要更高。

做“中国版的迪斯尼”，是很多影视大佬和互联网大佬一直所探索的。但如果想做成迪斯尼模式，首先问问自己是不是专门为小孩和青少年服务的？也就是专门服务于网生代观众。如果是，那么恭喜你做对了第一步，如果不是，那么你凭什么说做迪斯尼？

首先迪斯尼乐园是卖给谁的？

小孩。

衍生产品玩具是卖给谁的？

小孩。

在中国，给成人游玩的影视主题公园有人去吗？给成人玩的玩具有人买吗？

接近于零。

所以在中国，只要是定位成人IP的主题公园和玩具的商业模式，不管是华谊，还是万达这样的一线大佬，更不要说随便一个国企或者地产小老板，都不可能做成迪斯尼模式。

因为你只模仿了战略，却没有模仿战术。

战术驱动战略！战术就是只有儿童才会卖玩具，才会对主题公园感兴趣。而定位成人的战术是到达不了迪斯尼模式这个战略的彼岸的。战略是在PPT上忽悠人的东西，战术是真刀实枪在市场上抢用户和钱的业务。

所以，服务好了网生代年轻观众，包括低龄观众并带动家庭观众，才能实现迪斯尼模式！