图片来源：视觉中国

当你刚刚结束这一周工作的折磨，迎接你的是惬意的周末时光。

你带上爱人孩子大快朵颐后，正准备去电影院补上你落下的复联3，却被电影院内童真童趣的摆设所提醒。售票员一脸热情的微笑问候你，“先生/女士您好，今天是六一儿童节，有什么想带宝宝看的儿童电影吗？”

你看了看孩子的方向，“爸爸/妈妈！我想看这个动画片！”你心里暗自叫苦，看来复联补番的计划又要推迟了。

这些年，你被迫“陪看”的国产动画电影

2014年，中国电影总票房收入为296.39亿元，也是在这一年，中国开始超越日本，成为仅次于美国的全球第二大电影市场。随后三年间中国电影总票房更是飞速增长，2015年票房总收入440.69亿元，2016年票房总收入457.1亿元，2017年更是取得559亿元的傲人成绩。 

中国整体电影市场的持续良好发展刺激了动画电影板块的市场行情，2015年起，中国动画电影票房总量均在45亿元以上。国内各大发行方看此良机，也纷纷下海争夺市场，推出自制的国产动画电影，而六一作为一个主攻儿童的档期，更是国产动画电影的“重灾区”。

根据猫眼电影数据，仅在2017年六一档期间，就有7部国产动画电影上映，其中4部就属于复映（即时隔几年再次上映，直白来说就是炒冷饭）。而以上国产动画电影票房总计1.25亿，其中票房第一名为潜艇总动员5的4609万元。

与此同时，在2017年六一档上映的还有从日本引进的《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》，该片最终拿下了1.49亿的票房，成为去年唯一一部票房破亿的动画电影，并且超越六一档其他国产动画电影的票房总和。 

市场虽大，但拼的仍旧是硬实力。 

而就2017年国产动画电影整体情况而言，不管是票房还是电影质量都表现不为乐观。

截止去年年底，中国2017年动画电影票房总量为47.17亿元，其中国产动画电影票房总量为13.29亿元，仅占总体票房的28%，而进口动画电影占比高达72%。究其原因，主要是由于国产电影中低幼向的说教画风使得家长无法忍受，甚至连孩子观看时都呵欠连连。

“过于低幼化化”、“剧情粗糙”、“逻辑不通顺”、“特效辣眼睛”、“通过儿童捆绑家长消费”，已经成为了六一档国产动画电影的代言词，也成为了家长心中一份难以言说的苦。 

那么转眼到了今年六一档，是否会有优秀的动画电影来为家长儿童洗洗眼呢？

发行方闭眼捞钱，家长无奈买单

2018年6月1日上映热度较高的前四名动画电影

看着今年热闹的六一动画电影档，最值得期待的无疑是哆啦A梦这位亲切可人的蓝胖子，其次陪伴几代人成长的童年小伙伴大耳朵图图也走上了大荧幕……正当多半家长想着终于可以松一口气，躲避观影雷区，却猛然发现一点不对味“大耳朵图图这电影......我好像在家就陪孩子看过呀，怎么现在又上映了？”

看来躲不过的，终究还是国产动画电影发行方一贯沿袭的老套路。

• 复映捞票房，不换汤来不换药——大耳朵图图之美食狂想曲

连今年海报的上映时间都没改，是有多不走心

作为一部去年暑假上映的动画电影，大耳朵图图的累积票房已经达到4298万元，此轮复映很大程度是为了再捞一笔票房。

同时在影片售票页面，原本的“已有评分”已经被替换为“点映评分”，试图混淆已经上映的事实。

大耳朵图图作为上海美术电影制片厂的亲儿子，陪伴数代人走过童年时光，发展至今口碑还是有所保障，算得上是行业标杆的存在。

但在豆瓣评分中，大耳朵图图的动画电影评分明显低于往期的动画片作品。有观众评论“大耳朵图图还是更适合动画片，而不是电影。”看来这次转型之路，图图走得并不是很顺利。那么今年六一为何又再次安排档期复映，就更值得观众深思了。 

无独有偶，这样相似的套路被国内另一知名动画IP同样运用过，那就是“摩尔庄园”。2017年，《摩尔庄园2》复映，此时距离它2012年第一次上映已经过去了5年。这5年内，摩尔庄园IP还推出过续集3，但总体而言这3部的票房中还是第2部最出彩，所以成为了复映的最佳选择。

复映之时媒体猜测可能会加入新的元素，结果一去电影院，就是一部完完全全重复5年前的动画电影，观众们纷纷表示大失所望。

在电影圈，复映都被认为是对经典影片的致敬，例如《大话西游》《甜蜜蜜》等。但对于像《大耳朵图图》、《摩尔庄园》这类甚至没有达到及格线的非经典儿童电影的复映，则在一定程度上暴露出国内整个动画电影市场的不正常风气。

而这个风气带来的结果就是国产动画新片一年比一年减少：2017年，一共有62部中外动画电影登上国内大银幕，与2016年持平，但其中有9部是往年动画电影的重映，国产新片数量严重缩水，是2010年以来首次下滑。这类不换汤来不换药的做法带来的就只有市场的疲软，以及观众的纷纷转黑。

• 碰瓷迪士尼，永不停歇的总动员——潜艇总动员：海底两万里

今年六一档的第二部电影就是《潜艇总动员：海底两万里》，看这个片名与画风，还以为是迪士尼的最新力作呢，然而实际上这是一部彻头彻尾的本土化国产IP。

左图为迪士尼原版《海底总动员》，右图为《潜艇总动员》

从以上两幅剧照的对比可以看出，迪士尼明显更加注重海洋中各类生物动漫化的基础上仍旧坚持写实，连各种海洋生物之间的大小、比例、细节都刻画的很好，做到真正在给儿童带来欢乐的同时激发了他们探寻深海知识的兴趣。

而国内的动画电影中，迷你化的鲨鱼、在海底畅行无阻的松鼠、酷似鱼类的潜艇……已经都是普遍违背生物常识的存在。在此基础上，家长们就更不用谈科普海洋知识，教育孩子了。

更让人难以置信的是，这样看似毫无营养的电影IP已经发行整整5部了。

不少观众都表示会被这样相似度极高障眼法所“蒙骗”买票

即使每部豆瓣评分都是一以贯之的惨淡，但这些并不会影响发行方环球数码的信心。因为从2008年推出第一部电影至今，环球数码已经凭借该系列IP累积收获了1.7亿票房。就目前的发展态势来看，今年该片4000万票房已经成竹在胸。

但是国内观众显然对于这种“碰瓷”迪士尼的IP并不买账，豆瓣评分中很多一星差评都来自于观众对于被欺骗的愤怒。

除此之外更具有讽刺意味的就是，该IP的发行方环球数码是同时拥有国家政策专项扶持，以及自身人才集训基地的大型上市企业。雄厚的创作背景却并没有孵化出令人满意的作品，十分让人唏嘘。

套用迪士尼的成功或许是最方便的捷径，但原创探索之路终究是需要自己一步步踏实走下去的。

• 电影只是幌子，套现政策补贴才是重点——魔镜奇缘2

魔镜奇缘2作为一部混合着魔镜、白雪公主、小美人鱼等多种童话角色的中国原创电影，整体逻辑十分混乱。相比较上述前两部电影，它既没有自身原创IP，也没有扎实的制作团队，甚至连故事逻辑都理不通顺，它的诞生更像是一场打着电影上映后套现政策补贴的算计。这不禁让人联想起2015年被爆出的《汽车人总动员》侵权一案。

此案中，发行方被迪士尼旗下皮克斯起诉直指侵权，更有网友猜测该片之所以上映是因为看中了政府扶持补贴。

2013年，发行方所在的厦门政府出台了对本地动漫企业的七项优惠政策。其中第1条就是原创动画播出奖励——原创电影动画在全国性院线和央视电影频道播出，每分钟补贴3000元；在地区性院线播出每分钟补贴1500元。

根据公开信息显示，该片片长为85分钟，且当时已经在全国性的院线公映，那么按照政策，就应该可以拿到255000元。假设能获得动漫奖项，补贴还将更高。

这类空手套白狼的国产动画电影并不在少数，低廉的制作成本，草率的宣发排片。即使最终票房不够理想，还有政府的丰厚补贴。

但对于市场来说，政府补贴原是鼓励扶持原创动画电影这样的朝阳产业，是扶“良”而不是扶贫。现如今却被有心之士加以利用，只在意作品数量而忽略作品品质，长此以往定会劣币驱逐良币，将真正的原创佳品埋没在滥竽充数的平庸之作下。

中国优质动画电影路在何方？

曾经，中国动画电影是亚洲的一道靓丽的风景线。从20世纪20年代起，以万氏兄弟为代表的中国第一批动画创作人开启了他们上下求索的历程。1941年，万氏兄弟联合执导了亚洲第一部动画长片《铁扇公主》，故事情节生动形象。

《铁扇公主》当时在日本的宣传海报

而此刻远在东瀛，当时还是14岁的日本漫画动画鼻祖手塚治虫也深受该片启发，立志也要做出自己的动画，因此从某种程度可以说是万氏兄弟影响了日本漫画的起源。

负责《大闹天宫》中美猴王定型的严定宪（右）与手塚治虫（左）

随后，国内优质动画创作者更是陆续推出《大闹天宫》、《九色鹿》、《小蝌蚪找妈妈》等在内的优质原创电影。到了后来，随着动画制作水平的日益提升，勤劳的造梦者们又推出了《中华小子》、《哪吒传奇》等可以每天连载播放的动画片，打开了孩童们的启蒙之门。这份匠心，实属不易。

然而好景不长，原本优质的创造氛围开始逐渐被捞快钱的风气所带偏。

据统计，从2012年起，中国动画产量超过日本，成为世界第一，达到了26万分钟，而排名第二的日本仅有9万分钟。

大批量产出的背后必定是对质量的注水，2010年暑期有不少观众反应央视少儿频道晚间11时至次日凌晨1时推出的栏目《动漫星空》非常蹊跷，正常孩子在这个时间段早就已经入睡，那么这些动画片又是播放给谁看的呢？

通过调查才得知，大批动画制作者深谙国家补贴政策，所以低价或者贴钱拜托电视台引进自己发行的动画片。而这种“高补贴、低价格甚至免费引进”的交易模式，对于我国动画市场无疑是巨大的破坏。

同理六一儿童档，在市场秩序已经被破坏的前提下，各大发行方更是吃准了家长会被孩子“绑架看片”的定理。不管家长选择带上孩子看哪一场动画电影“侮辱智商”，就都会有发行方在幕后赚的盆满钵满，众多网友家长更是在网上叫苦连天“在陪伴孩子长大的路上，就是永不停止的烂片踩雷史”。

豆瓣评分中满满都是观众对于国产动画电影的失望

而反观迪士尼、日本在内的发达国家，它们也会定期推出动画电影。但在这些电影中，动画制作人并不会简单地将影片低幼化，而是更多包含了青少年、成人在内的多层次年龄段，因此它背后的普世意义也更加丰富，这样的动画电影也就更加值得被嘉奖与传承下去。

近年来国内引进的《寻梦环游记》与《你的名字》受众层面明显更广，分别获得12.12亿元与5.76亿元的好成绩，口碑更是一路好评。

以前者为例，感人的内核故事＋栩栩如生的人物造型，俘虏了从大人到儿童的大波影迷。在动画电影这片领域，内容才是真正的王，只有讲好一个故事，观众才会心甘情愿为之买单。

而我国未来动画电影的正确方向也正是如此，以《大圣归来》、《大鱼海棠》等在内优质国产动画的崛起无疑就是对于目前市场上那些粗制滥造的“量产货”的警告，也带给观众以及市场重振的信心。

一千个人有一千个哈姆雷特，那么不同年龄段的观众自然也会对一部优质动画电影产生不一样的理解。比如在《大圣归来》中，孩子们看到的更多是齐天大圣孙悟空的霸气与威猛，而作为陪伴的家长更懂得这个故事对于现实社会中的影射，这样的动画电影才会有值得学习与传承的资格，能够为家长提供启蒙孩子的空间。 

而反观如今六一档的三部国产电影，无一不是重复生硬的说教模式，大多都是对家长与孩子双重的“智商侮辱”。

现如今，只有我国国产动画电影真正从低幼化向全民化发展，不再仅仅注重学龄前儿童的市场需求，才是它告别六一后真正的成人礼。（本文首发钛媒体）