作为《猩球崛起》系列的最终章，《猩球崛起3：终极之战》打破了好莱坞续集电影越拍越烂的魔咒。截止到目前，这部电影的烂番茄新鲜度高达93%，IMDB评分高达7.8，是整个电影系列中口碑最好的一部。

在国内上映后，《猩球崛起3》同样取得了不俗的票房的口碑。截止到发稿前，该片的内地票房已经超过了7亿，豆瓣评分为7.1分。从2011年的《猩球崛起》，2014年的《猩球崛起2》，再到正在热映的最终章，每部电影都是叫好又叫座，这背后到底有何原因？《猩球崛起》电影系列的成功，对于国产电影又有哪些启示呢？

《猩球崛起3》打破好莱坞续集魔咒

续集电影一向是块难啃的骨头，对好莱坞来说也不是例外。从去年开始，好莱坞的续集电影就频频扑街，《独立日2》、《惊天魔盗团2》、《忍者神龟2》等电影的口碑票房都不算理想。一向强势的《星球大战》系列，其外传《侠盗一号》在中国市场的表现也远不及前作。

今年以来，虽然《速度与激情8》、《加勒比海盗5》、《生化危机6》等续集电影都在国内揽下了高票房，在北美却被视为“平庸之作”。在美国的著名影评网站烂番茄上，《速激8》的烂番茄新鲜度为66%，《生化危机6》为34%，而《加勒比海盗5》只有29%。

正在热映的《猩球崛起3：终极之战》，似乎打破了好莱坞续集的魔咒。该片的烂番茄新鲜度高达93%，IMDB评分高达7.8，是三部电影中口碑最好的一部。

根据国外票房统计网站Box Office Mojo统计，截止到9月26日，《猩球崛起3》的全球票房为4.7亿美元，虽然难以企及《猩球崛起2》7.1亿美元的总票房成绩，在好莱坞续集电影中也算表现不错了。

9月15日，《猩球崛起3》登陆内地影院，同样收获了不错的票房和口碑。截止到发稿前，该片的内地票房已经超过7亿，即将打破上部电影在中国市场创下的7.09亿票房纪录。在豆瓣上，《猩球崛起3》的评分为7.1分，虽然比不过前两部的口碑，但也已经迈入了豆瓣认证的好片行列。

尽管在内地市场反响较为平淡，《猩球崛起3》在全球的总体表现已经改写了好莱坞续集电影的命运。据统计，2000年之后上映的好莱坞科幻系列电影中，能够保持评分总体上升态势的只有《指环王》、《哈利·波特》和《猩球崛起》系列。多数好莱坞系列电影，都会在第3部遭遇彻底的滑铁卢。《猩球崛起》系列在北美的口碑不降反升，已经十分难得了。

《猩球崛起》成为爆款，故事和特效缺一不可

《猩球崛起》系列为什么有如此旺盛的生命力？文创资讯认为，这个电影系列做到了故事和技术的完美结合。在故事方面，《猩球崛起》系列远超出了商业大片的框架，为科幻片注入了深刻的内涵，展露出了书写人类简史的野心。

《猩球崛起》系列被视为对《人猿星球》系列的重启，自2011年推出后便广受好评。这个电影系列主要讲述了凯撒领导的猿族进化为高等智慧生物后，与人类发生的种种冲突。火爆的人猿大战中，探讨了内斗叛乱、阶级制度、种族歧视等多种社会议题。人类与猿族地位的更迭，像是一则警示预言——人类疯狂的野心导致自己被猿族取代。这不得不引人深思。

颇具思想深度的主题，让《猩球崛起》在一众好莱坞爆米花电影中脱颖而出，赢得了不俗的口碑。特效和动作捕捉技术的飞跃式突破，则让电影表达更加真实生动。说起来可能会让观众感到惊讶，电影中的猩猩没有一只是真实的，动作捕捉技术完美地助力了这部电影。

所谓动作捕捉技术，指的是综合运用计算机图形学、电子、机械、光学、计算机动画等技术，把表演者的动作表情记录下来，然后将其作为电脑中虚拟角色的运动依据，让虚拟角色的动作和表情都能像真人一般自然逼真。这项技术首次被用在电影长片中，是1990年阿诺·施瓦辛格主演的《全面回忆》。

历经20余年的发展，动作捕捉技术在《猩球崛起》系列得到了近乎完美的运用。据介绍，首部电影结合了《阿凡达》的技术和iMoCap技术，基本解决了和动作捕捉有关的所有问题，包括身体实时捕捉、现场表演、面部同步捕捉等。

在此基础上，负责特效制作的维塔工作室还改进了识别系统，通过面部安装50个左右的点，就可以完美地捕捉演员的表演。

随着电影中的小猩猩凯撒成长为猿族的精神领袖，影片中的动作捕捉技术也在不断进步。在《猩球崛起3》中，凯撒的表情更加丰富，也多了不少近景的镜头。就连大猩猩的肌肉密度和肌肤纹理，特效团队也进行了专门的研究。他们找到了动物园，在猩猩睡觉时做一些手模,揭下来就得到了逼真的肌肤纹理,在这个基础上可以去做后期的渲染。

为了让电影中的猩猩更加逼真，维塔工作室动用了998名工作人员参与到了幕后制作中，完成了1440个特效镜头。据维塔工作室的视效总监安德斯·朗格兰斯介绍，所有特效工作站运转的时间加起来有1.9亿个小时，相当于5400年。

虽然特效技术很厉害，但真人表演是动作捕捉的根基。为了提高表演技巧，该片主演安迪·瑟金斯观摩了很多非洲黑猩猩的活动，还与其他演员一同进入猿人集中营训练，学习猿族的姿态动作和步伐节奏，让动作在电影里展现起来更加栩栩如生。就影片呈现的效果来看，逼真的特效和主演精湛的表演，让观众已经忘记了特效的存在。

国产特效片距离《猩球崛起》有多远

前些年，为了赶时髦和逐利润，不少国产商业片都曾打出特效大片的旗号。但由于部分影片制作粗糙，常常被观众冠之以“五毛特效”的差评。近几年，虽然国产商业片在特效方面仍跟好莱坞有着不小差距，但特效品质已经大为改观，也出现了《寻龙诀》、《捉妖记》、《西游伏妖篇》等特效品质不俗的作品。

从票房表现来看，优质的国产特效大片从来都不愁票房。《寻龙诀》的票房为16.8亿，《捉妖记》24.4亿，《大圣归来》9.56亿，《西游伏妖篇》16.5亿。

但这些特效片在特效水准上的突破更多的是团队个体的付出，并不能代表国产片特效水平的整体进步。文创资讯认为，目前国产特效片距离《猩球崛起》的水准还有不小的差距，主要有以下几个原因——

1、特效行业仍处于起步阶段

从1977年的《星球大战》算起，好莱坞的电影特效技术已经发展了近40年。在好莱坞，既有工业光魔、维塔等知名的特效公司，成熟的电影公司也都基本都有自己的特效工作室。这些特效公司既有最好的技术，也有最好的人才。

就拿《猩球崛起3》来说，负责这个电影系列特效制作的是维塔工作室，一家世界级的著名特效公司。从前期拍摄到后期制作，维塔工作室都参与其中。据报道，维塔为该片制作了1440个特效镜头，占据了整部电影95%的镜头量。从影片呈现的效果来看，该片展现出了极高工业化水准，真实的让观众忘记了特效的存在。

相较之下，中国现在的本土特效公司虽然有上百家，但知名度和规模都比较小。据《影视白皮书》调查，80%以上的中国特效公司是只有几十人的小公司或小工作室。

这些小作坊里的从业人员，一般只是流水线上埋头工作的“螺丝钉”。他们虽然也有好的技术，但往往缺乏项目的磨炼和创造的意识，跟国外团队有着不小差距。

更重要的是，中国导演对特效也知之甚少，甚至说不清楚自己希望呈现出什么样的视觉效果。就目前来看，国内擅长拍摄特效大片的知名导演似乎只有徐克一个。反观好莱坞的大导演，如卡梅隆、克里斯托弗·诺兰、迈克尔·贝等，他们本身就是特效大师，对特效电影的制作有着更好的把控能力。

2、特效预算远低于好莱坞

想要做出好的特效，还得舍得为特效花钱。据报道，《猩球崛起3》的制作成本不低于1.5亿美元，折合人民币约9.98亿元。以特效闻名的《加勒比海盗3》（3亿美元）、《阿凡达》（2.61亿美元）和《变形金刚5》（2.6亿美元），制作成本同样高得惊人。

这样的特效预算，对大部分国产电影来说是望尘莫及的。据透露，国产电影的后期制作费用多数只有几百万，像《捉妖记》、《西游伏妖篇》这类大面积使用特效、高预算投入的电影，在国内屈指可数。

在《猩球崛起》视效总监来中国交流经验时，导演陆川就曾表达了对好莱坞大片高制作成本的“羡慕”，并坦言自己的特效片《九层妖塔》成本仅有9600万。

国内电影公司不舍得为特效花钱，主要是害怕特效电影会亏本。近几年，虽然《寻龙诀》、《捉妖记》等电影斩获了不错的票房，但也有不少电影制作成本很高，最终赔的血本无归。

就拿中美合拍片《长城》来说，该片制作成本约8亿人民币，全球票房为22亿左右。在好莱坞大制作系统里，认为一部电影的全球票房要达到预算的3倍，才能回本。按照这种算法，《长城》的亏损已是定局。为了规避这种风险，很多电影公司更倾向于喜剧片、爱情排片、青春片等低投入高产出的类型片。

3、特效用力过猛，故事不知所云

回顾近两年的特效片，会发现一个问题——虽然国产片的特效水准提高了，堪称经典的作品仍然寥寥无几。究其原因，很多特效片在特效方面用力过猛，却忽略了故事和创意，导致电影给人一种“只剩下特效”的感觉。

即使是公认的视效大片《西游伏妖篇》和《长城》，在故事方面也引来了诸多争议。前者结构松散，缺乏能够触动心灵的细节和台词。后者故事薄弱，人物单薄，试图输出“相互信任”的核心价值观，却难以让观众信服。反观《猩球崛起》系列，故事虽然并非完美，但电影借助猿族的崛起，对人性和文明进行了深度的探讨，给观众留下了足够的思考空间。

由此来看，特效片虽然以炫酷的视觉效果为特色，但特效的参与只是为了完善影片，创意和故事比特效更加重要。真正能够名垂影史的特效电影，如《阿凡达》、《指环王》、《星球大战》等，都有着令人信服的故事和形象饱满的人物角色，能给观众带来一定的思考，而特效元素只不过是故事的辅助性工具。

4、缺乏安迪·瑟金斯一样的敬业演员

《猩球崛起》系列的成功，也离不开主演安迪·瑟金斯的默默付出。虽然这部电影是通过动作捕捉技术来完成表演，但特效只是把瑟金斯化作一个猩猩的样子，眼神、表情、语气、身体动作依旧保留的是瑟金斯本身的表演。

“我们可以把你变成猩猩，但你不是瑟金斯，你就演不出凯撒。”维塔工作室的视效总监安德斯·朗格兰斯曾如此评论瑟金斯的表演。就电影呈现的效果来看，如果没有提前告知，可能观众很难分辨出这是一位真人演员的表演。该片上映后，不少外媒给出的评价就是——奥斯卡欠瑟金斯一座小金人。更有甚者认为，影片中猿族的表演完全碾压真人。

瑟金斯的可贵之处不仅在于他精湛的演技，也在于他愿意隐藏在幕后不露真容，去扮演一个“怪物”。在这部电影之前，瑟金斯还曾出演《指环王》中的咕噜姆，以及《金刚》中的金刚，都没有以真面目示人。正如他本人在采访中所说，他喜欢表演并非因为能被别人认识，而是因为能扮演不同的角色。

在国内，演技精湛的演员其实不难找，但愿意藏在幕后扮演怪物的演员恐怕就不多了。就目前而言，只有吴彦祖在《魔兽》中扮演的反派古尔丹，算是一个类似的角色。

在《猩球崛起》视效总监来中国交流经验时，陆川就曾公开调侃道：“国内好演员难找，肯藏在幕后不露真容演怪物的演员就更难找了。拍《九层妖塔》的时候，我不得不自己演了所有怪物，所以演得不太好。”

从《猩球崛起》等好莱坞大片的成功经验来看，对于特效片来说，好的故事、好的演员和好的特效都同样重要，任何一方面的偏废都可能导致满盘皆输。当然，我们对于国产特效片也不能急于求成。更多更好的特效电影出现，需要整个电影工业体系的健康和前进。期待在未来，国产特效片能给观众带来更多的惊喜。

（钛媒体作者：文创资讯，文/任珊）