去年的票房市场，吴亦凡和鹿晗等“小鲜肉”尚能一战。今年杨洋、李易峰担当大任，“小鲜肉”在影市却已风光不再。

伴随着李易峰和廖凡主演的《心理罪》在影市开画，暑期档“小鲜肉”担任主演的国产片几乎全部亮相，剩下的唯一看点，就是吴亦凡参演的《星际特工》能否复制《极限特工3》的票房奇迹了。

随着内地影市的票房天花板隐现，青春、喜剧等电影类型也不再叫好。“小鲜肉”电影在今年暑期档无论是数量还是票房都出现了一定的萎缩。反而是被炮轰、被怒怼、被反“锁场”的新闻甚嚣尘上。

这种大势不再，甚至不是他们尽量提高演技、片方多花钱搞搞特效所能弥补的。平心而论，影版《三生三世十里桃花》比影版《盗墓笔记》能差多少？而影版《心理罪》是不是比《致青春2》还强上不少？但“小鲜肉”的形势就是一年差似一年。

随着市场和观众的成熟，对电影的包容度大幅降低，审美疲劳却是直线上升，哪怕是迷妹，都不是一张帅脸就能满足的了。

当拒绝和批评“小鲜肉”电影成为一种普遍的观影选择和互联网的政治正确，粉丝本身的戏多又不断拉低大众好感，即便作品质量回升，也很难将观众重新拉回影院。这种不断积累的负能量，其实类似于郭敬明和于正如今的一蹶不振：其兴之时，就是毁誉参半。即便此后能看出他们的努力改变，一时也难以重振。

“小鲜肉”的热潮，以2013年鹿晗、吴亦凡等exo成员回国发展为肇始。如今也已经是第四个年头，按流行的轮回，确实到了降温的时候。

不过，如今由奇幻网文IP改编的重工业电影成为国产片新兴崛起的类型，此类电影仍然严重依赖“小鲜肉”。随着小鲜肉市场号召力减退，这样的IP布局也同样面临危机。

当“小鲜肉”的票房失利，不止是因为演技问题，那就真成为影市的问题了。

小鲜肉“告急”，票房目标难过线

不得不说，今年暑期档“小鲜肉”作品的体量级也出现了一定程度上的缩水。除了54位鲜肉鲜花齐聚的《建军大业》，其余由小鲜肉担任主演的电影，竞争力并不明显。

例如，今年小鲜肉的“劳模”当属欧豪，从《青禾男高》到《悟空传》、《建军大业》、《秘果》，一人出演四部影片。除此之外，彭于晏暑期档也有《明月几时有》和《悟空传》两部作品上映。但最具代表性的，还是杨洋主演的影版《三生三世十里桃花》和李易峰主演的影版《心理罪》。

小鲜肉电影减产，取而代之的则是吴京、廖凡、张震这样的“中年硬汉”焕发新生。在接下来上映的新片中，也是郭富城和古天乐这样的中年港片担当。

一方面是减产，另一方面是今年许多“小鲜肉”电影都未能完成票房目标。在上映前，《建军大业》一度喊出了16亿票房的目标，《鲛珠传》的制片人更是豪言“至少20亿”，杨洋主演的《三生三世十里桃花》也被光线秘密8亿保底。

但截至目前，《建军大业》票房不足4亿、《三生三世十里桃花》尚难破6亿，《鲛珠传》虽然是新片，但目前3天票房都没能突破亿元大关。在这些电影口碑整体低迷的情况下，票房目标也就成了“奢望”。

其中，《建军大业》和《三生三世十里桃花》是体量级最大的“鲜肉”电影。但前者在上映前，遭遇了叶大鹰的猛烈“炮轰”，引发了一场激烈的互撕大战，最终将观众对于小鲜肉的抵触情绪挑拨到了顶峰。而且与“票房怪胎”《战狼2》同台竞技，加上咖位最足的小鲜肉戏份有限等多重因素，票房成绩无法让人满意。

后者的CP是网友票选得来，理应在市场获得极高的关注度和认可度。尤其是杨洋和刘亦菲都尚处一线，号召力十分明显。但影片的口碑在开画后便遭遇危机，尤其是两位主演粉丝的“锁场”引发院线不满，降低排片的同时也遭遇了许多影迷的抵制。如今的票房成绩也和其体量级存在相当大的差距。

怪粉丝？怪鲜肉？怪片方？其实真是时也命也。去年最典型的大IP+小鲜肉——影版《盗墓笔记》，在开画前同样经历了两位男主粉丝为番位互撕的负面危机。而且，这部电影的后期那才真叫仓促到不敢恭维，堪称烂尾片，口碑也一塌糊涂。但这部被9.7亿高额保底的大片最终还是惊险过线。 

小鲜肉长期演技不足和出没于烂片的不良记录，正遭遇着严重的信誉危机。如同青春片和喜剧片在影市失灵一样，即便有些许亮点，也会淹没在影迷的口诛笔伐当中。而制作方却仍然需要鲜肉经济对其票房形成支撑。这样的“豪赌”会催生一个又一个令人震惊的票房目标，但能够成功上岸者将日渐寥寥。

IP受拖累，影响未来布局

去年暑期档，吴亦凡主演的《致青春2》和《夏有乔木雅望天堂》都属于IP、鲜肉双光环的加持。虽然都口碑不佳，但仍然联手拿下了近5亿的票房成绩。而《盗墓笔记》则由于原著市场潜力十足，虽然口碑出现争议，最终也能拿下10.04亿，问鼎暑期档冠军。

今年暑期档，IP同样来头极大。彭于晏主演的《悟空传》，其原著改编自今何在的同名小说，作为一部现象级网络文学作品畅销15年，前后再版8次、加印150余次，被称为“网文第一IP”。但这部电影在上映前遭遇了资源泄露，最终票房落定6.93亿，但与许多原著粉的内心期待还是有着不小的差距。

《三生三世十里桃花》同样来自于大IP，并且电视剧版已经获得成功。电影版猫眼想看人数在上映前达到了81万，这一数据几乎冠绝暑期档。再加上电影一流的配置，让许多影迷十分期待。然而负面新闻全面爆发，最终饮恨票房。

除此之外，影版《心理罪》根据雷米系列小说《心理罪》第一部《画像》的开篇故事“血之魅”改编，此前网剧版已经积累了大量人气。《鲛珠传》则是第一部登上大银幕的九州作品，又有电视剧《九州天空城》的粉丝积淀。

虽然他们的成绩都不甚理想，但后续《心理罪之城市之光》将征战国庆档，而九州IP体系庞大，其他影视作品也将相继问世。如今打前阵的IP改编作品失利，对其之后的IP布局恐造成不良影响。

小鲜肉+大IP是影市的标配，但如今小鲜肉的号召力减退，必定会对IP造成一定的拖累。尤其是奇幻文学IP大量井喷，一方面其主流受众和作品体量级存在一定差距，另一方面过分相信“大数据”和小鲜肉的市场号召力，就存在极高的风险。

尤其是越来越多的IP注重全产业链多元开发，希望形成IP的联动效应。但像去年《爵迹》在国庆档失利，其余IP开发项目效果减退甚至“流产”的现象，或许也会在今年再次出现。

卖点多元，鲜肉“失宠”

其实今年小鲜肉主演的电影还呈现出一个特点，即电影的卖点越来越多元化，不再局限于“小鲜肉”。在部分影片中，类型片的卖点和视效场面的风头似乎有盖过“小鲜肉”的趋势。

例如《建军大业》，这部电影虽然聚集了众多小鲜肉，但真正具有超强粉丝吸引力的小鲜肉担任的角色并不突出。无论是作为一部青春版的“献礼片”，还是港片基因+主旋律，影片的多元卖点所占比重已经上升。

而《三生三世十里桃花》、《鲛珠传》、《悟空传》等影片，视效场面在电影中占据的比重显然要比以往“鲜肉”电影更大。例如《悟空传》中特效镜头由特效团队MORE VFX制作，750位特效师耗时一年时间制作完成，特效镜头多达1750个，占全片镜头的78%。

《三生三世十里桃花》电影中95%的镜头都由特效完成，并且邀请多家业内顶尖制作公司参与到特效制作过程当中，其中包括DEXTER、PIXOMONDO、4th Creative Party、Digital Idea、视点映画、VHQ、时光坐标等。

《鲛珠传》影片有近两千个CG镜头，从前期设计到最后完成，包括3D立体制作在内，一共花了将近两年多时间。

如今动辄两千个特效镜头成为了奇幻大片的“标配”，反而小鲜肉在影片中的地位有所下降。加大特效比例，再以“小鲜肉”进行辅佐，加上网文IP的基础，一部典型的国产大片就应运而生。

这本是片方的好意，不止有小鲜肉，还有特效有IP呢，你们还不来看？可惜事与愿违：

首先，对于许多影迷来说，国产奇幻大片的接受度就不算高。那些喜欢看大片的，还可能讨厌小鲜肉。

其次，尽管IP原著粉丝无论如何都会看，但他们本身人数有限，看完又十分挑剔，无法形成正向评论吸引更多大众观影。结果很大概率还是小鲜肉的粉丝冲在最前面，一部大体量电影，最终仍不免沦为粉丝电影，还不如直接拍个小成本粉丝电影划算。

“鲜肉经济”的失灵，或许会在短期内会造成影市增幅放缓、IP布局困难。但从长远的角度来说，一定会促成影市优胜劣汰的洗牌。到时候鲜肉的颜值、戏骨的演技，那该多爽。

【钛媒体作者：娱乐硬糖，作者|一  一，编辑|李春晖】